Прощальная песня (2019)

Хару и Рэо вместе играют в небольшом инди-дуэте, их тихие выступления в небольших клубах почти никто не замечает, пока одна из их песен не становится вирусной в сети. Внезапный успех приносит им предложения от крупных лейблов, внимание публики и первые концерты на больших площадках, но несмотря на все перспективы, девушки понимают, что не хотят продолжать совместный путь. Перед тем как официально объявить о распаде группы, они договариваются отправиться в небольшой тур по японским городам, где им еще предстоит выступить по ранее подписанным контрактам, и берут с собой своего техника Симу, который работал с ними с самого начала их совместного творчества. Во время поездок героини переживают противоречивые чувства: они рады, что их музыка наконец-то доходит до широкой аудитории, но при этом грустят о том, что скоро им придется расстаться не только как с коллегами, но и как близкими друзьями, которые вместе переживали годы трудностей и неудач. Сима, который все это время был тихим наблюдателем их отношений, постепенно становится связующим звеном между девушками, помогая им разрешить нерешенные конфликты и высказать то, что они не могли сказать друг другу раньше. Каждое выступление в турне становится для них не просто концертом, а последней возможностью насладиться тем, что они создали вместе. Режиссер Наоми Кавасэ, известная своими работами, посвященными тонким человеческим переживаниям и теме прощания с важными этапами жизни, в этой картине сочетает лирические музыкальные сцены, острые психологические моменты и живые, почти документальные кадры японской провинции, которые дополняют интимную атмосферу истории. Саундтрек фильма, написанный самими исполнителями, звучит в ключевых сценах и становится отдельным выразительным элементом, передающим все оттенки чувств героинь — от радости от успеха до грусти предстоящего расставания.